Cottbusser Chor – Arabische Zahlen · Vorahnungen
mit Texten von: Shadi Habib Allah, Farkondeh Shahroudi, Mischa Lylov, Jiachen Xu, Jasmina Al Qaisi, Pavel Braila u.a.

Nicholas Bussmann & Werner Dafeldecker – Monte Carlo Fallacy
Nicholas Bussmann – Cello
Werner Dafeldecker – Bass

source: https://echoraum.at/cottbusser-chor-arabische-zahlen-vorahnungen-%c2%b7-bussmann-dafeldecker-monte-carlo-fallacy/

Caspar Brötzmann Massaker’s music is resoundingly singular. Ultra heavy riffs and beats, ominous tribal chants and a raw physical force is conjured up by these three sinister and proud minds of their era. Their unhinged, unified stream of energy is captured on several records but much more it is to be enjoyed live.

source: https://liccht.at/events/57692/250129-caspar-brotzmann-massaker-d/

Ein neues Trio macht in Wien halt: Christof Kurzmann (Elektronik), Elisabeth Harnik (Klavier) und Jaap Blonk (Stimme) beehren uns am 28.1.2025 im Celeste Wien. Davor spielt Valentin Duit ein Solo Drum-Set.

source: https://liccht.at/events/18447/250128-christof-kurzmann-elisabeth-harnik-jaap-blonk-anl-valentin-duit-a/

Bei diesem "SoloTogether" treffen der Klarinettist und Komponist Vincent Pongracz und der Musiker Buenoventura alias Bernhard Hammer mit je einem Solo und einem gemeinsamen Set aufeinander.

source: https://radiokulturhaus.orf.at/artikel/715486/SoloTogether-Vincent-Pongracz-Buenoventura

music for violin, harp and piano

Georg Graewe (Klavier) / Sara Kowal (Harfe) / Alyona Pynzenyk (Violine)

source: https://echoraum.at/graewe-kowal-pynzenyk/

Das Duo, bestehend aus der Komponistin und Pianistin Katharina Klement und dem Komponisten und Medienkünstler Daniel Lercher, bewegt sich im Kontext zwischen freier und strukturierter Improvisation.

source: https://radiokulturhaus.orf.at/artikel/715480/eclair

Seit den 1960er Jahren komponiert Éliane Radigue elektronische Musik. Sie zählt zu den bedeutendsten und innovativsten Komponistinnen des 21. Jahrhunderts.  Als einzige französische Komponistin ihrer Generation kann Radigue sowohl als Pionierin der elektronischen Musik als auch der Minimal Music bezeichnet werden.

source: https://echoraum.at/xx-y-x-ima-2/

João Gato - Alto sax

A solo set based on an exploration of micro-tonality, with the goal of developing an intense narrative and conceptual language between "nowhere and everywhere" (translated into music by the utilization at the same time of tempered sounds and acoustic intonation variations outside of the the western tradition).

source: https://www.vekks.com/aktuell

Marwan Moussa returns to Europe for his second tour, bringing a bold mix of new music, innovative sounds, and an electrifying live experience. Known for blending Egyptian instruments like the oud and tabla with modern trap and hip-hop beats, Marwan’s music redefines rap with a fresh perspective that resonates worldwide.

https://flucc.at/events/3Pobqr-marwan-moussa-the-return-world-tour-2025/

Hardcore For The Losers show:

After 2016 and the concert at Das Bach (rip). Syndrome 81 is coming to visit us, as an exclusive Austrian show and the surrounding region.

source: https://www.chelsea.co.at/concerts.php#concert_6281

Mit Karolina Dreit, Kristina Dreit, Selina Lampe

Working Class Daughters versammelt Gespräche zu Klasse, Geschlecht, Queerness, Arbeit, Migration, Widerstand und Sorge. Basierend auf Interviews, von Karolina und Kristina Dreit anhand eines Fragebogens geführt und in Performances und Installationen aufbereitet, behauptet das Buch eine Wirklichkeit, in der das Sprechen über Klasse nicht von Scham und Isolierung getragen wird, sondern Verbindungen schafft. Begleitet werden die Gespräche von visuellen Einschreibungen der Künstlerin Selina Lampe.

source: https://echoraum.at/musik-unterm-mandelbaum-6/

Amalie Kjældgaard Kristensen (Violine)
Teresa Doblinger (Klarinette)
Audrey G. Perreault (Flöte)
Luca Lavuri (Klavier)
Irini Liu (Cello)
Jon Svinghammar (Leitung)

Hier spielen Periodizität und das Vorhandensein von wiederkehrenden Elementen eine wichtige Rolle, wobei sie unterschiedliche Funktionen übernehmen, von einer sehr subtilen und fast unmerklichen Präsenz bis hin zu einer sehr offensichtlichen, regelmäßigen, wiederkehrenden und konstanten. Es erklingen Kompositionen von Joanna Wozny, Daniela Terranova, Katharina Rosenberger, Marta Gentilucci, Malin Bång, Aron Ludwig und Beat Furrer.

source: https://echoraum.at/ensemble-n-again-and-again/

MAJA JAKU gehört als Jazz- & Soul-Sängerin zur 1A-Liga. Da trifft einfach alles zusammen: Volumen, Reife, Sicherheit, Ausdruck, souliges Timbre, Attitüde: „Magisch, machtvoll, dunkelviolett und gefühlvoll“ beschreiben andere ihre Stimme, „mit Storytelling auf Top-Niveau!“. – An diesem Abend präsentiert die auch den Nachwuchs inspirierende Gesangsprofessorin am jam music lab „The Best of Maja Jaku! “

source: https://porgy.at/events/12215/

Eigentlich war es nicht geplant und trotzdem passiert es: Tobias Vedovelli präsentiert ein Solo Programm am Bass – und zwar zum ersten Mal. Debüt. Premiere. Neu!

Also: Absurdität, Logik, Zufall, Chaos, Ordnung, Provokation, Unsinn, Tradition, Ironie, Struktur, Irrationalität, Ernsthaftigkeit, Revolte, Harmonie, Schöngeistigkeit, Zerstörung, Ekstase – gerade noch hier, dann schon dort. Vielleicht. Vielleicht nicht!

source: https://porgy.at/events/12387/

details t.b.a.

source: http://klingt.org/gro.tgnilk/events/14813/index.html?sid=6841595131871956

uraufführung

Inspiriert von der absurden Welt von SpongeBob Schwammkopf beleuchtet das Künstler*innenkollektiv God's Entertainment aktuelle gesellschaftliche Fragen mit Humor und dadaistischer Ästhetik. Von Identitätspolitik bis Tentakelspektakel wird die Bubble zum Ort radikaler Selbstreflexion – immer zwischen Protest und Seifenblasen. Die siebenteilige Performance-Serie sPONGEbOBO šWAMMgODS findet mit Episode VII ihren Abschluss im WUK.

source: https://www.wuk.at/programm/gods-entertainment-spongebobo-swammgods-episode-vii/

Die Arbeiten von Andreas Trobollowitsch bewegen sich zwischen konzeptuellen und ortsspezifischen Kompositionen, Performances, Klangobjekten und Zeicheninstallationen. Die zum Einsatz kommenden Materialien sind zumeist präparierte/selbst entwickelte Musikinstrumente, modifizierte Alltagsgegenstände und Pflanzen, die von Rotationssystemen, Performer:innen oder sich verändernden Aggregatzuständen (zum Beispiel schmelzendes Eis) aktiviert und/oder manipuliert werden. Interessiert an der Dichotomie des Intellektuellen und des Physischen bezieht er dabei visuelle Aspekte, Räumlichkeiten sowie Bewegung mit ein und bedient sich dabei einer spielerischen Praxis, die das Experiment und die Klangfarbe in den Mittelpunkt stellt. Ein Einblick.

source: https://echoraum.at/vernissage-andreas-trobollowitsch-komponierte-konfusionen/

source: https://www.zwe.cc/

Feierliche Jahresendsession

Susanna Gartmayer |bass clarinet

Thomas Berghammer |trumpet

Didi Kern |drums

Kai Fagaschinski (clarinet & composition) x Michael Thieke (clarinet & composition)

The International Nothing is a Berlin-based psycho-acoustic clarinet duo formed by Michael Thieke and Kai Fagaschinski in 2000. They collectively compose multilayered sound sculptures using multiphonics, beat frequencies and difference tones as an integral part of their language.

source: https://echoraum.at/the-international-nothing/

Die Norwegische Pianistin Liv Andrea Hauge hat mit ihrem Trio, Geogia Wartel Collins am Kontrabass und August Glännestrand am Schlagzeug ihr erstes Studioalbum aufgenommen. Das Debüt des Trios, Live from St. Hanshaugen von 2022, wurde nur eine Woche, nachdem die drei MusikerInnen überhaupt angefangen hatten zusammen zu spielen, in Livs' Wohnzimmer aufgenommen. Im Gegensatz dazu ist "Ville Blomster" nun das Ergebnis eines Jahres voller Tourneen, Übungen und Studiozeiten.

source: https://porgy.at/events/12146/

MIKAMO Mitteleuropäisches Kammerorchester

Künstlerische Leitung: Ajtony Csaba

Tänzer-Choreograf:

Krisztián Gergye

Domokos Kovács

Csilla Gesztelyi Nagy

you know, stockhausen

Willkommen bei den Criss-Cross Sessions, wo Jazz auf freie Improvisation trifft. Das erste Set bietet eine Mischung aus Interpretationen von Jazzstandards und wilder Improvisation. Im zweiten Set dreht sich alles um Zusammenarbeit, bei der Musiker:innen eingeladen werden, ihre musikalischen Ideen in einen sich ständig verändernden Austausch einzubringen. Besuchen Sie uns im Kulturcafé Max, wo sich Tradition und gewagte Kreativität kreuzen.

Gastgeber:innen:
Elisabeth Kelvin (Klarinette, Saxophon)
Ed Reardon (Piano)

source: https://shizzle-kultur.at/events/criss-cross-sessions-9/

Die Faszination für das Maschinelle war der Anfangspunkt des Futurismus und somit auch der modernen Computermusik. Man könnte aber auch eine klassische Symphonie als eine Maschine aus vielen beweglichen, mehr oder weniger koordinierten Teilen betrachten, die immer wieder in Gang gesetzt werden kann. Wie hat sich unser Blick auf das Maschinelle in digitalen Zeiten gewandelt? Darauf antworten Klangkünstler*innen mit verschiedenen elektroakustischen Arbeiten: von Live-Acts über Installationen bis hin zu Fixed-Media-Stücken.

Jan Brocza Elektronik | Kasho Chualan Elektronik | Ilja Markus Danzinger Elektronik | Valentin Gruber Elektronik | Miriam Jochmann Elektronik | Nina Jukić Elektronik | Phillipp Kleinwort Elektronik | Ellen Preuss Elektronik | Amar Priganica Elektronik |Stefan Raschbacher Elektronik | Finnian Treherne Elektronik

source: https://alte-schmiede.at/programm-3/recital-1/imechanische-symphonieni

As a professional bassist and someone who has been blind since birth, part of Dublin-born/Austria-raised/Boston-based Ciara Moser’s identity has shaped her unique journey through life and music in a profound way.

source: https://www.zwe.cc/

Im Rahmen einer Werkschau bringt Billy Roisz 3 Projekte auf die Bühne des echoraums, an denen sie im Laufe des Jahres 2024 gearbeitet hat – ein (Zwischen-)Ergebnis ihrer prozess-orientierten und experimentierfreudigen Herangehnsweise an Klangforschung und an ihre abstrakt-experimentelle Verschränkung von Bild- Und Tonsprache.

source: https://echoraum.at/signalkaskaden3-werkschau-billy-roisz-2024/

Die experimentelle Band EKKO ||| verschreibt sich auf ihrem Debütalbum „Wired Triad“ voll und ganz der Improvisation. Das Rohmaterial darauf entsprang buchstäblich einem einzigen kontinuierlichen musikalischen Gedankenstrang – zeitgleich erschaffen und aufgenommen.

source: https://loop.co.at/event/ever-artist-2-2-9/

Cordula Bösze : flute | Sara Zlanabitnig: bass flute | Audrey Perrault :alto flute

hosted by Thomas Berghammer | Konzertbeginn: 20:00 Uhr